追述著名画家白庚延与他的艺术语境来源：人民网
2008年11月15日是天津美院教授、中国山水画著名画家白庚延逝世1周年的纪念日，作为在全国画坛有深远影响的艺术家，白庚延在天津生活和工作了近50年，在美院执教的几十年中，白庚延为天津培养了大量的美术人才，是天津艺术界的骄傲。日前，“白庚延艺术研讨会”在津召开，知名画家和美术评论家聚在一起，追忆白庚延先生的艺术成就。
何家英 全国政协委员、中国美协副主席
好多画家都讲，看了这次画展，我们都低估了白老师，尽管大家平时都认为，他是一个大师级的画家，我们感觉我们未能深刻地研究白老师的艺术作品以及他的艺术主张。
白庚延老师特别强调画什么地方要有特征，不能都是概念的，太过概念肯定会回到古人那一套，或者流于自己的一种习气，他绝对不停留在一种真实的描摹自然的过程，其实这个过程是人的心性已经达到了一种境界，不管看到什么具体的、自然的东西，都会有一种反应，所以白老师有句话叫化景物为情思，这是白老师的一个思想。
白老师能达到今天的成就，有一个非常重要的因素，就是白老师做人的刚正不阿，坚持真理，不受左右，我们看白老师很早就确立了目标，并没有随着潮流。那时候我们年轻，接受新事物也多，就问白老师您能不能增加点现代意识，构成意识，白老师就说，什么叫现代意识，什么叫构成意识，这都是我们老祖宗多年来的艺术探索中淘汰了的东西。他追求的是自然的，天人合一的，画人合一的境界，没有构图的构图，就是一种灵性的艺术。
白庚延老师坚持传统，当然白老师的传统是大的主流文化的传统，不仅仅是一笔一墨，我觉得他更是掌握了传统的规律传统的思想，使得他能够出来，再一个其实还是讲感情，讲感受。随着自己的感觉去画画，自然而然地必然会创新。白老师曾说中国画有着巨大的空间去表达，一直坚持，决不动摇。上世纪80年代，确立了目标，走到了今天，我们见到那些画所达到的高度，已经是他人所不能企及的了，所以，我们不应该再暧昧了，大师就是大师。
王全聚 天津市文联理论研究室主任
我觉得白庚延和李可染几乎是前生今世，说的是他们的艺术道路、艺术成就非常相似。白庚延的创新成果非常了不起，是一个伟大传统的继承者和发展者，他在艺术表现的全面性上，甚至要超过李可染。
白庚延也是强调深入生活，画自己亲身感受，画的是真山真水。如果白庚延只是对景写生，就不可能有这样的艺术成就。白庚延跟我谈得最多的就是传统，讲得最多的就是传统中的精华绝对不能丢，最不满意的也是脱离传统、盲目创新。白庚延在联合国总部作报告的时候，他的题目叫“宇宙在手，万化由心”，他认为中国画是灵性的艺术，然后他讲中国画的特点，不是跟西画那样强调完全的描摹自然，而是表现心灵为主，是那种心与物的契合，但是以心为主，是情景交融，以情感为主，是虚实统一，以虚为主，是表现再现的结合。你看他的画涛声澎湃，画的是感情，他在那里体会到当年大禹凿壶口的气魄；他仿佛看到，风在吼、马在叫，百姓抵抗外国侵略的民族精神。白庚延是个在传统的基础上创新的典范。白庚延应该讲确实是一个大师级的艺术家。
张世范 天津美术学院原院长
他创造的白氏水法在中国画坛影响深远，彻底打破了中国画靠山不靠水的传统，创建了一套完全独特的艺术语言。
霍春阳 天津美术学院教授
白老师走出了一条有中国特色的艺术道路，他走的仍然是传统的道路，比如他在画山画水上的艺术探索，以及他在用胶上的成就，都是非常可贵的。
杨德树 天津美术学院教授
他是一位承前启后、继往开来的画家，他的作品具有当代性，很能震撼人心，他继承传统又创造出自己的具有时代性的面貌，他的山水语言是他独有的。
颜宝臻 天津美术学院中国画系主任
白庚延热爱生活，热爱教学，他走过中国的山山水水，他的胸襟宽广，笔墨酣畅，富于创作激情，他把生命的细胞全部的能量热情和热忱都贡献给了他热爱的教学工作和当代的山水画创作，他把生命的能量融入到山水画创作，建立了我国当代山水画创作艺术成就的新的高度，有重大突破。
对白庚延艺术的认识还在深化，我同意王振德老师说的，白庚延艺术的定位应该是时代的经典，具有极高的文化价值。我可以斩钉截铁、不容置疑地说：他的艺术作品充分体现了这个伟大时代的伟大精神，是最伟大的艺术。
白庚延的艺术生命是不朽的，他在生命的最后一刻，仍然关心中国画系的学科建设与教学的发展，看到他在病痛的折磨下依然谈笑风生，那神采我永远都不会忘记。对于白庚延先生艺术的定位，应该说是时代的经典。（张锟） |
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